Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Our understanding of art has undergone several major upheavals in the past thirty years. Postmodernism and mass media began the process of disruption in the 1980s. The explosion in the use of digital technologies since the 1990s has radically altered the way in which art is now created, perceived and made available. The recent shift towards regarding art as part of a broader "visual culture" has torn art theory from its roots in art history and placed it in the context of anthropological, cultural and media theory.
Art: Histories, Theories and Exceptions confronts these different ideas by examining a range of different approaches to art - as ritual, as a form of diagrammatic writing, as a symptom of a cultural moment, as a commodity, and as an agent of change.
Art: Histories, Theories and Exceptions explores what art in its broadest sense - from Aboriginal work to the Western art market, from the role of museums to new media interactivity, from the mainstream to the radical - means today. This provocative book will be invaluable to students, practicing artists and general readers alike.