Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Costume, portraiture and the presentation of the individual have been intimately linked throughout the history of art. But while the face of a person in a portrait seems to speak directly across the ages, the significance of their dress can be more inscrutable. Lavishly illustrated throughout with paintings and drawings, this beautiful publication considers how fashion is deployed in 190 portraits from the National Portrait Gallery's collection. Authors Aileen Ribeiro and Cally Blackman explore the purpose and original context of the dress in which sitters were depicted, from the magnificent damasks and furs worn by Queen Elizabeth I to the revolutionary simplicity of the cottons, linens and woolen cloth adopted by Mary Wollstonecraft. Packed with photographs that provide additional insights into the costumes, and complemented by related material including fabric designs and jewelry, this authoritative guide explores one of the most fascinating aspects of historical portraiture.