Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
This Element is the first monograph to focus on the presence and popularity of autofiction in contemporary theatre, a mode characterised by its mixture of autobiographical and fictional materials and generally associated with the cutting edge of literary fiction. To do so, it brings frameworks from literary and theatre studies to bear on a recent upsurge in plays that explicitly mobilise lived experience and its fictionalisation to political ends. Considering a comparative corpus of state-subsidised productions in Britain and Europe since the mid 2010s - both adaptations of literary works and plays written for the stage - this Element attends to autofiction's aesthetics and politics through its negotiation on stage of three conceptual binaries, each the focus of a section: fact/fiction, self/other, and inclusion/exclusion. By probing the mode's critical potential and pitfalls, it sheds light on the stakes of self-fictionalising practices in today's cultural markets and on the role of theatre therein.