Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Folk music has been evolving and adapting for centuries, but in the 1960s and 70s came an extraordinary period of change and innovation. Rock musicians borrowed from traditional songs, while folk musicians re-worked ancient ballads using electric guitars and drum kits. From Dylan to Fairport Convention, Richard Thompson and Steeleye Span, the fusion of old and contemporary created a powerful new style: folk-rock. Since then, new and experimental folk fusions have continued, involving anything from rap to electronica. First published in 1975, at the height of the folk-rock boom, the critically acclaimed Electric Muse chronicled the story of the folk movement, from roots to revival. With new chapters on the eras of Eliza Carthy, Billy Bragg, June Tabor, Bellowhead, Sam Lee, Stick In The Wheel and others, and featuring new interviews and photographs, this edition brings the fascinating narrative up to date. As in 1975, The Electric Muse Revisited is published simultaneously with a new album set of the same title, on Good Deeds Music.