Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Il faut employer avec precaution le mot baroque, et pourtant on ne peut sans doute pas s'en passer. Tout en refusant l'extension mise a la mode par Eugenio d'Ors, et en appuyant sa presentation sur deux oeuvres de ce que Jean Rousset appelle l'age baroque (Shakespeare, A Midsummer Night's Dream; Calderon, La Vida es sueno), Pierre Brunel n'a pas voulu concevoir son analyse sans des prolongements: l'accompagnement claudelien, dans Le Soulier de satin, les reprises de la comedia de Calderon par Hofmannsthal ou Pasolini, le theatre dans le theatre des Negres de Jean Genet, l'opera et la musique... A partir de questions fondamentales, le Baroque est envisage tour a tour comme epiphenomene, comme allegorie, comme tautegorie; il est toujours apprehende dans les formes qu'il prend au theatre. La theatralite n'est-elle pas, d'ailleurs, l'une de ses caracteristiques memes ?