Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Davies begins his study with a comparison of theatrical and cinematic space showing that the dramatic resources of cinema are essentially spatial. Central chapters focus on Welles' Macbeth, Othello, and Chimes at Midnight; Olivier's Henry V, Hamlet, and Richard III; Brook's King Lear; and Kurosawa's Throne of Blood. Davies then discusses the dramatic problems the sources for these films pose for the film maker and he examines how these films influenced later theatrical stagings. The book concludes by exploring the demands that distinguish the work of a Shakespearean stage actor from his counterpart's in film.