Standaard Boekhandel gebruikt cookies en gelijkaardige technologieën om de website goed te laten werken en je een betere surfervaring te bezorgen.
Hieronder kan je kiezen welke cookies je wilt inschakelen:
Technische en functionele cookies
Deze cookies zijn essentieel om de website goed te laten functioneren, en laten je toe om bijvoorbeeld in te loggen. Je kan deze cookies niet uitschakelen.
Analytische cookies
Deze cookies verzamelen anonieme informatie over het gebruik van onze website. Op die manier kunnen we de website beter afstemmen op de behoeften van de gebruikers.
Marketingcookies
Deze cookies delen je gedrag op onze website met externe partijen, zodat je op externe platformen relevantere advertenties van Standaard Boekhandel te zien krijgt.
Je cadeautjes zeker op tijd in huis hebben voor de feestdagen? Kom langs in onze winkels en vind het perfecte geschenk!
Afhalen na 1 uur in een winkel met voorraad
Gratis thuislevering in België vanaf € 30
Ruim aanbod met 7 miljoen producten
Je cadeautjes zeker op tijd in huis hebben voor de feestdagen? Kom langs in onze winkels en vind het perfecte geschenk!
Je kan maximaal 250 producten tegelijk aan je winkelmandje toevoegen. Verwijdere enkele producten uit je winkelmandje, of splits je bestelling op in meerdere bestellingen.
Portrat ohne Antlitz - Antlitz ohne Portrat: Zwischen diesen gegensatzlichen Polen bewegt sich die Bildniskunst der Gegenwart. Zeitgenossische Kunstler loten die Grenzen einer Gattung aus, die wie kaum eine andere an ihr naturliches Vorbild gebunden scheint. Die Gegenwartskunst konfrontiert den Betrachter mit Formen des Portrats, die noch hundert Jahre zuvor kaum als Bildnisse kategorisiert worden waren. Kunstlerische Strategien reichen vom mechanischen Abbildungsverfahren bis zur Aufgabe der Figuration. Das Bild des menschlichen Individuums wird oft ausserhalb klassischer Werkgattungen realisiert und verzichtet nicht selten auf mimetische Ahnlichkeit. Am Beispiel kunstlerischer Positionen des spaten 20. Jahrhunderts analysiert Petra Gorduren portrat- und gattungskritische Qualitaten sowohl figurativer als auch nicht-figurativer Bildnisse. Ausgewahlte Werke von Marc Quinn, Christian Boltanski und Sophie Calle, Felix Gonzalez-Torres, Imi Knoebel und Thomas Ruff verdeutlichen, dass die aktuelle Portratkunst oftmals die Nicht-Darstellbarkeit des menschlichen Wesens thematisiert. Zugleich eroffnet sie jedoch vielfaltige Zugange zu einem aktuellen Menschenbild. Im Bezug auf die eigene Medialitat definiert sich das Portrat als Bildform, die sich ihrer Geschichte, ihrer vermittelnden Rolle, bewusst ist: Nicht allein der Mensch ist der kritisch befragte Gegenstand einer zeitgemassen Bildniskunst, sondern auch die Gattung selbst.